Love Again (2023) https://vk.com/video-216573605_456239286
A young woman tries to ease the pain of her fiancé's death by sending romantic texts to his old cell phone number, and forms a connection with the man the number has been reassigned to.
![Algérie : 15 Films de René Vautier, 1954-1988 [1]](http://ekladata.com/LPugq8i0EZqkJC6-CkF5fVl07m4@199x258.jpg)
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Par hechache2 le 22 Août 2022 à 19:05
Les bases de l'écriture d'un scénario
Laissez votre script respirer
Laisser respirer un scénario ? Allons donc. Un scénario n'est pas humain (pas avant que vous ne le tourniez) alors comment peut-il respirer ?
Pensez-y comme à un enfant, votre enfant. Vous devez avoir au moins neuf mois de grossesse pour avoir un enfant. Il n'y a pas d'enfant instantané. Il en va de même pour un scénario. Il n'y a pas de limite de temps lorsque vous l'écrivez, sauf si vous êtes un professionnel et que quelqu'un vous engage pour l'écrire.
Pour un auteur indépendant, cela peut prendre des mois ou des années avant qu'il ne soit prêt, et même dans ce cas, il n'est pas terminé tant que le film n'est pas tourné et monté.
Vous avez commencé à écrire en sachant - plus ou moins - quel est le concept, où vous allez, ce que vous voulez exprimer. L'envie qui vous a poussé à mettre tout le reste de côté et à consacrer votre vie à l'écriture du scénario.
Vous avez finalement réussi à terminer une première version du scénario - les 90 ou 100 pages. Vous avez maintenant gagné le droit de vous asseoir et de vous détendre. Et maintenant ? Quelle serait la prochaine étape ? Vous êtes probablement impatient d'ouvrir la fenêtre et de crier au monde entier : "J'ai réussi ! Mon scénario est terminé !!"
Mon conseil - Ne le faites pas. Ne l'imprimez pas et ne distribuez pas de copies gratuites aux membres de votre famille et à vos amis proches. Pourquoi ? Parce que votre création est encore loin d'être achevée. Vous devez maintenant la mettre de côté pendant au moins un mois, voire plus.
Essayez de le sortir de votre esprit comme si vous ne l'aviez jamais écrit. Laissez le scénario respirer pendant un mois avant de le regarder à nouveau. Maintenant, lisez-le. Vous vous rendrez alors compte que votre premier jet n'est pas exactement un chef-d'œuvre. Des scènes et des dialogues doivent être modifiés ou supprimés en tout ou en partie. Certains d'entre eux sont de la pure merde. Vous n'arrivez pas à croire que c'est vous qui les avez créés. Pourquoi cela arrive-t-il après un mois ? Le laps de temps nous donne une bien meilleure perspective du scénario. Une distance.
Vous en avez été détaché pendant un certain temps et vous pouvez maintenant être beaucoup plus réaliste. Le premier jet est écrit avec les tripes. Tous vos sentiments - et moins de pensées - s'y trouvent.
Vous êtes maintenant prêt à commencer la réécriture de la deuxième version, un processus très douloureux pour un écrivain. En écrivant le premier jet, vous êtes tombé amoureux de vos mots et vous réalisez maintenant que pour en faire un meilleur script, vous devez être impitoyable et supprimer des scènes et des dialogues. J'avais un scénario de 100 pages que je trouvais - après le premier jet - génial.
30 pages ont été supprimées lorsque j'ai travaillé sur la deuxième version pour être remplacées par 10 autres pages. Le résultat est que le scénario était bien meilleur et plus serré.
Combien de brouillons devez-vous écrire ? Personne ne peut vous le dire car la réécriture se poursuit même pendant le tournage du film. Mais vous avez encore un long chemin à parcourir avant que votre scénario n'arrive au stade du tournage. A Hollywood, chaque version du scénario a une couleur différente.
Dans certains scénarios, il n'y avait plus de couleurs. Mais ne vous laissez pas décourager car les chemins qui mènent de la deuxième version aux autres sont beaucoup plus faciles. C'est une question de réglage fin - comme pour une voiture.
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Par hechache2 le 22 Août 2022 à 18:55
Long-métrage sur la vie de Zighoud Youcef :
Pour une mémoire historique
Le premier tour de manivelle du long-métrage de fiction historique «Zighoud Youcef», dédié au parcours de ce martyr symbole (1921-1956), a été donné vendredi dernier dans l'un des anciens quartiers coloniaux de la commune de Zighoud-Youcef (ex-Smendou), située à vingt cinq kilomètres du chef-lieu de la wilaya de Constantine.
Ce coup d’envoi a été donné en présence du ministre des Moudjahidine et des Ayants droit, Laid Rebiga, à l'occasion de la journée nationale du Moudjahid commémorant le double anniversaire de l'offensive du Nord- constantinois et la tenue du congrès de la Soummam (20 Août 1955-1956). Sur la base d'un scénario écrit par l'historien Ahcène Tlilani,
ce long- métrage est une production du Centre national de l'industrie cinématographique, placé sous l’égide du Premier ministère. Ce film biographique retrace les événements historiques d'une manière chronologique de la guerre de Libération nationale et raconte le parcours exceptionnel, pour la première fois, du martyr Zighoud Youcef dans une œuvre cinématographique, a fait savoir le scénariste du film.
«Cette fiction historique, dira le scénariste, raconte plusieurs étapes historiques de la vie du martyr, depuis son implication dans le Parti populaire, l'organisation secrète OS», puis son emprisonnement à Annaba et sa vie secrète durant laquelle il se cachait dans plusieurs régions des Aurès, Mila et Douar Souadek, fuyant l'armée coloniale qui le pourchassait, sa participation à la révolution avec le héros martyr Didouche Mourad qui lui succéda à la direction du commandement de la wilaya II historique, sa participation au congrès de la Soummam, jusqu'à sa mort le 23 septembre 1956 où il est tombé au champ d'honneur lors d'un accrochage dans la région de Sidi Mezghich à Skikda.
Le but de cette œuvre cinématographique est de montrer, d'une part, l'héroïsme, les sacrifices et les images de bravoure, du courage du martyr, et, d'autre part, donner une image complète des faits historiques de la révolution à l'est du pays, ajoute-t-il.
Par ailleurs, le chef de la daïra de Zighoud- Youcef, Nourdine Hadad, a affirmé que «l'équipe de tournage du film a déjà procédé au repérage des lieux de tournage au centre-ville de la commune où il est prévu le filmage de scènes de manifestations dans lesquelles plus de soixante figurants âgés entre 20 et 50 ans devront participer». Les festivités officielles de la journée nationale du Moudjahid seront organisées cette année conjointement au niveau des wilayas de Constantine et Skikda, qui témoignent de la «sanglante répression» qui a duré plus d'une semaine après la réussite de l'offensive du Nord-constantinois.
C. D.
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Par hechache2 le 20 Août 2022 à 23:16
Investir dans la production de films - 17 points nécessaires
Ceux d'entre vous qui ont travaillé tout au long de leur vie et qui souhaitent maintenant investir leur argent durement gagné dans une grande entreprise, considèrent souvent le cinéma comme une excellente option. Cette option peut sembler assez glamour au premier abord, mais elle comporte de nombreuses nuances grises en même temps.
Les films ne garantissent certainement pas d'être un succès ou un échec - si votre investissement s'avère être un succès, c'est un véritable jackpot, mais s'il s'avère être un flop, les pertes énormes pourraient créer des dommages irréparables à votre vie et à votre image.
Rappelez-vous que le facteur clé est de ne jamais investir dans un projet de film, jusqu'à ce que et à moins que vous soyez sûr que vous seriez en mesure de supporter la perte du montant investi et quelques dollars de plus.
Ceux qui ont connu un grand succès dans le domaine du cinéma prouvent qu'ils sont maintenant entièrement financés et qu'ils peuvent supporter les pertes éventuelles. Leur expérience leur apprend plusieurs nouvelles façons et moyens de juger de la viabilité de leurs investissements.
Il peut sembler facile d'investir dans le cinéma et de gagner beaucoup d'argent, mais ce n'est pas une mince affaire. Vous devez vous méfier de ceux qui prétendent être M. Je-sais-tout et qui parviennent à noyer votre argent durement gagné avec des conseils simples mais sans valeur.
Voici la façon d'initialiser l'idée d'un investissement dans la réalisation d'un film :
1. Munissez-vous des bonnes connaissances requises sur la réalisation de films et des détails sur la façon dont les réalisateurs indépendants travaillent.
2. Soyez au courant des tendances cinématographiques - sachez ce qui est à la mode et ce qui ne l'est pas. Comme il faut beaucoup de temps pour réaliser un film, il faut savoir quelles sont les tendances qui persisteront l'année prochaine.
3. Si vous envisagez de choisir un réalisateur particulier, faites des recherches approfondies sur lui - son calibre, son talent et, surtout, son expérience dans le domaine.
4. Vous devez avoir foi dans le projet que vous investissez, sinon les autres n'y croiront pas non plus.
5. Essayez de rencontrer le professionnel plusieurs fois avant de prendre la décision finale afin de vérifier sa passion pour la réalisation de films et sa détermination pour le travail, avant de dépenser le moindre centime sur le projet.
6. Évaluez ses plans de réalisation du film et demandez-lui s'il souhaite travailler avec vous tout au long du processus de réalisation.
7. Si ce n'est pas le cas, vous autoriseraient-ils à visiter les plateaux de tournage de temps en temps pour suivre l'évolution de votre projet ?
8. Discutez de toutes les questions qui vous viennent à l'esprit et prenez des notes écrites de ce qu'ils vous assurent et des points en cours de négociation.
9. Bien que personne ne puisse donner de garantie écrite concernant le succès du film, la détermination et votre foi dans le projet font avancer les choses. Une fois que vous êtes convaincu, c'est un excellent moyen de gagner de l'argent dans ce domaine glamour.
Voici quelques conseils rapides qui vous aideront à négocier correctement ce type d'affaires :
1. Individuellement, vous n'aurez besoin de supporter que 30-40% des capitaux propres pour faire le film, et le reste devrait suivre si les autres sont convaincus.
2. Minimisez le budget autant que possible.
3. Les ventes à l'étranger doivent couvrir au moins 50-70%.
4. Un scénario viable est ce qui décide de l'avenir du projet. Nous vous suggérons de prendre votre temps et de chercher le scénario qui convaincra non pas un mais tous et qui est sûr d'attirer le public. Ne prenez pas de décisions hâtives et choisissez le premier scénario qui vous intrigue.
5. Planifiez soigneusement la distribution de l'argent, car cela pourrait vous rapporter beaucoup d'argent à la fin.
6. Un investissement supérieur à 5 millions de dollars peut vous permettre d'acheter plus d'un film.
7. N'investissez jamais plus de 50% du coût total du film pendant sa réalisation. Le producteur doit gérer le reste, et s'il ne peut pas le faire, retirez-vous maintenant.
8. Ne comparez pas votre projet avec ceux produits par les grands studios cinématographiques. Travailler avec les réalisateurs indépendants est tout à fait différent.
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Par hechache2 le 20 Août 2022 à 22:48
Conseils pour la production d'un film
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Conseils pour la production d'un film : Le producteur est le représentant principal de l'ensemble de la production. Le producteur a le rôle clé dans la réalisation de votre film. Pro, en latin , signifie : pour et déduire signifie : diriger. Le producteur signifie donc "pour diriger".
Plus de conseils sur la production d'un film : La capacité de communiquer avec n'importe qui. S'occuper de la légalité de tout. Et aussi garder l'équipe heureuse. S'assurer que la nourriture arrive, que tous les logos sont effacés, que toutes les autorisations sont signées.
Le producteur doit penser aux festivals de films. Les festivals de cinéma sont le moyen pour un réalisateur d'exposer son art et son talent. C'est le travail du producteur d'obtenir et de créer le package du festival. Des festivals du film ont lieu dans le monde entier. Et certains d'entre eux vont vraiment propulser votre film sous les feux de la rampe. Préparez-vous.
Si vous êtes un cinéaste touche-à-tout. Comme un producteur créatif. Un producteur créatif est un réalisateur qui produit. Ce sont généralement des solitaires. Ils doivent s'occuper à la fois de l'aspect créatif du film et de la production technique. Cela permet d'équilibrer le cerveau du cinéaste, c'est certain.
Toute l'équipe et la production dépendent du producteur et pour certaines personnes, cela peut être un peu trop difficile à gérer, alors que pour d'autres, c'est parfait. Et peut-être que pour d'autres, comme moi, cela peut être une surprise de voir que produire est facile et amusant. Il y a un ensemble spécifique d'actions et une fois que ces actions sont connues. Conseils sur la production d'un film se résume alors à s'attendre à l'inattendu. Le marché de l'art fou
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Par hechache2 le 20 Août 2022 à 22:43
Des idées pour faire des courts métrages
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Les idées pour réaliser des courts métrages peuvent provenir de la vie quotidienne, d'expériences personnelles ou de fantasmes que vous avez eus.
Pour commencer, il suffit de mettre par écrit vos idées créatives. Cela pourrait être juste un paragraphe à un script complet.
Voici quelques points à prendre en compte pour les courts métrages :
Avoir une intrigue concrète :
Mettez-vous à la place du public et demandez-vous si vous vous sentez concerné par l'intrigue.
Si la réponse est non, il y a de fortes chances que votre public ne le fasse pas non plus.
Du point de vue pratique, vous devez tenir compte des contraintes budgétaires. En ayant un budget écrit sous la forme d'une feuille de calcul Excel ou d'un logiciel professionnel, vous serez en mesure d'allouer vos fonds de manière efficace.
Si vous ne planifiez pas l'aspect financier, votre film risque de dépasser le budget prévu et de ne pas être terminé.
Obtenir les autorisations de tournage :
Tous les acteurs, monteurs, directeurs musicaux et autres membres de l'équipe doivent signer un formulaire d'autorisation pour le film. Demandez conseil à un avocat du secteur.
Essayer de faire signer ces documents après la fin du tournage peut s'avérer presque impossible, alors faites-les signer avant.
Recrutez des acteurs qui conviennent au rôle :
Le casting est difficile pour les courts-métrages à petit budget, car vous ne pouvez vous permettre que de faire appel à vos amis ou à votre famille, qui travaillent gratuitement mais n'ont aucune compétence d'acteur.
Si vous vous adressez à des écoles d'art dramatique, vous trouverez peut-être des étudiants qui sont prêts à travailler juste pour la reconnaissance.
Vous devriez au moins faire faire un beau dépliant publicitaire pour votre projet afin de susciter un certain intérêt.
Si vous pouvez vous offrir un acteur professionnel, vous aurez quelqu'un qui pourra incarner le personnage que vous envisagez avec le plus de précision possible.
Mettez de l'argent sur le son :
Des effets sonores de mauvaise qualité rendent souvent un court-métrage, même de bonne qualité, mauvais à regarder. Mendiez, empruntez ou volez un micro perche, ou un micro sans fil, et votre film sera plus apprécié par le public cible.
Corrigez les erreurs maintenant, plutôt qu'en post-production :
La plupart des corrections d'erreurs effectuées au stade de la post-production n'apparaissent pas très bonnes et prennent beaucoup de temps. S'il y a eu une erreur dans l'enregistrement, la prise de vue, le cadrage, etc. d'une scène, veillez à rectifier l'erreur le plus tôt possible si possible.
Ne zoomez jamais sur un plan :
Le zoom n'est pas une bonne idée pour un court métrage, sauf s'il est effectué par un photographe professionnel. Utiliser le planeur de la caméra, un dolly ou un cut serait une meilleure option pour se concentrer sur un objet particulier plutôt que de zoomer.
Connaissez les clichés des films :
Parmi les clichés souvent répétés dans les courts métrages, citons l'utilisation de séquences de rêve, ou le fait de se réveiller d'un rêve en étant alarmé.
Évitez de filmer en extérieur la nuit :
Tourner en extérieur la nuit nécessite une bonne connaissance de l'éclairage pour obtenir des séquences de qualité. Si vous n'avez pas d'expérience, essayez d'éviter les tournages de nuit en réécrivant votre scénario.
Si vous avez de l'expérience, allez-y, mais dépensez un peu d'argent pour un bon éclairage et placez vos acteurs de manière à ce qu'ils profitent au maximum de la lumière limitée. Les caméras ont du mal à obtenir des images de qualité en cas de faible luminosité.
Les idées peuvent inclure :
Reconstitution historique
Courts métrages de guerre
Comédie
Comédie musicale/RAP
Courts métrages documentaires
Courts métrages d'information/d'apprentissage (comment faire)
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Par hechache2 le 19 Août 2022 à 21:21
Réouverture de la salle de cinéma «Afrique» de Mostaganem
Bonne et heureuse nouvelle !
La salle de cinéma Afrique de Mostaganem a rouvert ses portes après une fermeture d’une vingtaine d’années. Construite durant la période coloniale française, la salle, qui avait commencé la diffusion cinématographique en févier 1956, portait le nom de Cinémonde. D’une capacité de 1 700 places, elle était alors la plus grande salle en Algérie (et elle l’est toujours). Elle est, en outre, dotée du plus grand écran dans le continent africain, soit 20 mètres de long et 8 m de large.
La salle a fait l’objet de travaux de rénovation pour près de 190 millions de DA avant son inauguration le 5 juillet dernier. Elle abrite actuellement un cycle de projection de films algériens. Bon retour du cinéma dans «la capitale du théâtre algérien».
K. B. votre commentaire
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Par hechache2 le 16 Août 2022 à 14:08
Il y a deux ans, disparaissait Nouria
La «fleur du théâtre algérien»
Grande figure du théâtre, du cinéma et du petit écran algérien, Nouria avait souvent interprété le rôle d'une mère au foyer typiquement algérienne avec sa nature simple et ses traditions matriarcales.
Décédée le 10 août 2020, à l'âge de 99 ans, la comédienne algérienne, Nouria Kazdarli, de son vrai nom Khadidja Benaïda, née en 1921 à Ammi Moussa dans la wilaya de Tiaret, avait fait ses débuts dans le 4e art en 1945, lorsque son époux, le défunt Mustapha Kazderli, une des grandes figures du théâtre algérien, et ses amis comédiens lui demandent de remplacer une actrice absente.
Encouragée par le réalisateur Mustapha Badie, Nouria avait marqué son retour au Théâtre national algérien en 1963, après quelques années d'absence, en intégrant une troupe dirigée par Mahieddine Bachtarzi et composée notamment par, Kelthoum, Habib Redha et d'autres comédiens. Tout au long de sa carrière prolifique de plus de 60 années,la regrettée avait évolué aux côtés de grands noms du théâtre et de la télévision algérienne, à l'instar de Farida Saboundji, Chafia Boudraâ, Rouiched et Hassan El Hassani. Outre Mustapha Badie avec lequel elle avait fait plusieurs feuilletons pour la radio et la télévision, Nouria avait travaillé avec de grands réalisateurs algériens dans le cinéma et la télévision, à l'instar de Omar Bakhti, Moussa Haddad et Hadj Rahim.
Elle avait joué dans plus de 200 pièces de théâtre, 160 téléfilms et quatre longs métrages.
Parmi ses grands rôles cinématographiques, la regrettée avait excellé dans les films «Khoudh maâtak Allah» (prends ce que Dieu Te donne) (1981), «La nuit a peur du soleil» (1964) et «Les enfants de la Casbah» (1963), alors qu'à la télévision elle s'était distinguée dans des oeuvres comme le feuilleton «Al massir» (Le destin) et les sketchs «La bru et la belle-mère», «Elle et lui» et «Khalti H'nifa».
Au théâtre, Nouria avait interprété plusieurs rôles, notamment dans les pièces «Les fusils de la mère Kerrar», «L'exception et la règle», «Rose rouge», «L'ogresse» et «La Maison de Bernarda Alba».À travers son adhésion au Théâtre national en 1963, l'interprétation féminine a été fortement boostée. Ainsi, Nouria devient une icône du quatrième art algérien, surnommée «Fleur du théâtre algérien»qui aura contribué, aux côtés de Kelthoum, à changer le regard de la société vis-à-vis de la présence de la femme au théâtre.
Plusieurs fois distinguée par le ministère de la Culture et des associations artistiques, la regrettée a reçu en 2017 la médaille de l'Ordre du mérite national au rang «Ahid», en reconnaissance à ses 60 années passées au service de la Culture et de l'Art algériens.
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Par hechache2 le 10 Août 2022 à 17:37
«La nuit d’Abed», nouveau court métrage d’Anis Djaâd
Le réalisateur Anis Djaâd a annoncé la fin du tournage de son nouveau cout-métrage intitulé «La nuit d’Abed», tourné à Mostaganem et actuellement en phase de post-production, a-t-on appris auprès du réalisateur.
Par Racim C./APS
D’une durée de 15mn, «La nuit d’Abed» traite d’un couple vivant dans un village reculé, qui attend la naissance, à hauts risques, de leur premier enfant, dont la survie dépend d’un médicament en provenance d’Alger.
Porté par quatre comédiens, Abderrahmane Boudjemaa, Leila Touchi, Mohamed Takiret et Mohamed Mouffok, ce quatrième produit cinématographique de Anis Djaâd sortira bientôt sous le label de la boite de production «RivollArt», avec la collaboration de l’Office national des droits d’auteur et des droits voisins (ONDA), et du quotidien «Horizons» entre autres.
Une fois de plus, Anis Djaâd, auteur des scénarios de toutes ses œuvres, revient dans un registre de néoréalisme social qu’il a choisi depuis son premier film en se positionnant comme «observateur de sa société et qui prend toujours le temps de développer ses sujets avec le recul approprié», se refusant de faire «un cinéma d’urgence» et ayant pour souci permanent d’atteindre un «cinéma humain qui crée le débat et l’échange au lieu d’un cinéma qui s’acharne à dénoncer en s’appuyant sur le cliché», avait-il déclaré.
Evoquant toutes les contraintes financières et logistiques rencontrées qui ont rendu difficile le processus de réalisation de ce nouveau court métrage, Anis Djaâd a tenu à saluer l’«obstination» et le «professionnalisme» des équipes technique et artistique qui ont affiché «leur entière disponibilité» à prendre part à ce projet. Journaliste, scénariste et réalisateur,Anis Djaâd a signé son premier court métrage, «Le hublot» en 2012, suivi en 2014 de «Passage à niveau», puis «Le voyage de Keltoum» en 2016 et «La vie d’après» (2021), son premier long métrage.
Anis Djaâd est également l’auteur de deux romans, «L’odeur du violon» et «Matins parisiens».
R. C./APS
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Par hechache2 le 10 Août 2022 à 17:34
James Franco jouera Fidel Castro dans un film sur sa fille
L’acteur américain James Franco jouera Fidel Castro dans « Alina de Cuba », un film indépendant sur la fille du dirigeant cubain, a annoncé le producteur du film. « Le réalisateur voulait quelqu’un qui ressemble physiquement à Fidel Castro et qui ait son charisme », a déclaré le producteur, John Martinez O’Felan, cité par des médias.
M. Martinez a déclaré avoir finalement décidé d’approcher James Franco après s’être intéressé au profil de plusieurs acteurs d’origine latino-américaine ou ibérique.
Il s’agira de la deuxième apparition dans une production pour l’acteur de 44 ans depuis son signalement pour harcèlement et inconduite sexuels en 2018.
« Alina de Cuba » sera réalisé par Miguel Bardem, cousin de l’acteur espagnol Javier Bardem. Il sera tourné en Colombie à partir du 15 août, a déclaré M. Martinez O’Felan.
Ana Villafae incarnera Alina Fernandez, la fille de Castro et de Natalia
Revuelta Clews, jouée par l’Argentine Mia Maestro.
R.C.
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Par hechache2 le 10 Août 2022 à 17:31
«Larbi Ben Mhidi» de Bachir Derrais: La passion libératrice dans un film passionnant
Dans son film «Larbi Ben Mhidi», le réalisateur Bachir Derrais a réussi la prouesse de ne pas succomber à la tentation qui guette tout créateur se proposant de restituer la vie d’un héros, qui est de l’extirper de son environnement social et de la dynamique collective. Par Nadjib Stambouli
Par intuition artistique et par conviction patriotique, le cinéaste a ainsi donné corps et vie à la devise révolutionnaire, inscrite sur les murs et ancrée dans la mémoire algérienne, «un seul héros le peuple». Le film a ainsi cheminé avec tact entre exaltation des indéniables qualités humaines, intellectuelles, politiques, en somme celles d’un visionnaire, de Ben Mhidi, et son osmose avec son milieu social qui le nourrit et qu’il nourrit à son tour de sa force argumentaire, de son charisme et de son caractère de meneur d’hommes.
On voit dès son enfance, à travers des réactions spontanées contre l’injustice coloniale, s’esquisser les prémices du futur dirigeant de la lutte anticoloniale que deviendra cet enfant sensible et intelligent, issu d’une famille de la classe moyenne en qui se forgeront jalon après jalon la conscience et les éléments de nécessité de la libération du pays en passant par la lutte armée.
Cette concentration politique dans le même être, et c’est ce qu’a réussi à rendre avec doigté Derrais, n’en font pas pour autant une personne désincarnée, dépourvue de sentiments ou d’habitudes d’un jeune de son âge. Ben Mhidi amoureux, pratiquant du théâtre ou encore très attaché à son frère, qu’il essaiera même de convaincre de ne pas rejoindre le maquis, non pour le préserver du sacrifice suprême, mais pour garder le futur Algérien instruit pour bâtir l’Algérie libre, sont autant de points qui injectent de l’humanité dans l’itinéraire de cet homme d’exception, d’un courage à la limite de la témérité.
Dans ce film historique irrigué de la dimension romancée sans laquelle le cinéma ferait piètre figure devant un travail académique dont le socle scientifique repose sur l’extrême fidélité aux faits et à eux seuls, on assiste au déroulé des signes avant-coureurs de la révolution anticoloniale, puis aux faits marquants de celle-ci, notamment la préparation du congrès de la Soummam, les rapports avec les dirigeants au Caire, ou encore le débats sur la primauté du politique ou les relations avec «l’extérieur».
Derrais nous replonge dans un climat de discussions entre responsables révolutionnaires, climat qui était loin d’être un «long fleuve tranquille», avec des échanges souvent houleux, où interviennent le fougueux puis le sage, l’impatient puis celui qui voit plus loin que ce que dicte la pulsion de «l’ici maintenant».
Il est normal que Zighout le soldat et qui s’assume comme tel, ne soit pas sur la même longueur d’onde qu’un Abane ou un Bentobal mais l’intérêt suprême, celui de la libération du pays, s’autoconvoque pour aplanir les contradictions avant qu’elles ne dégénèrent en sources de conflit et c’est là la force d’une Révolution libératrice à nulle autre pareille. Derrais innove, par rapport aux (parfois excellents) films déjà tournés sur la Révolution, en conférant la place qui lui est due à la dimension politique et non seulement à l’aspect guerrier de la lutte de Libération nationale.
C’est là justement un signe que notre cinéma, soixante après l’indépendance, s’émancipe des images lisses, sans relief ni aspérité qui ont prévalu jusque-là, comme si l’unité de pensée et d’action étaient des données immanentes et n’émanaient pas de la confluence unitaire après d’âpres débats sur des idées et des positions d’abord divergentes entre les dirigeants de la révolution armée. Le film est saupoudré, sur un rythme soutenu qui augure d’un succès populaire certain, de scènes de reconstitution d’une remarquable authenticité, tant dans le décor et les costumes que dans les accessoires.
La direction d’acteurs, avec un casting judicieux qui privilégie la justesse d’interprétation sur le vedettariat, tant dans les rôles principaux que dans les seconds rôles, est de haute qualité, misant à chaque réplique, chaque expression corporelle, plus sur l’austérité que sur le jeu prétendument naturel qui s’avère affecté et surfait.
Une harmonieuse unité plane tout au long du film, de telle sorte qu’aucun rôle ne dépasse l’autre ni ne l’écrase, tant et si bien qu’on ne peut octroyer la palme du meilleur (ou de la meilleure) interprète, si ce n’est pour la décerner au collectif. En somme, «Larbi Ben Mhidi» est un film qui donne la juste mesure entre l’action et la réflexion qui irriguent le scénario, écrit par le cinéaste Abdelkrim Bahloul sur un texte de Mourad Bourboune.
Cet équilibrage en fait une œuvre marquante, malheureusement bloquée à ce jour par le ministère des Moudjahidine qui en est pourtant coproducteur, aux côtés du ministère de la Culture et la société de Derrais, ainsi que des sponsors publics et privés. Sevrer le public de cinéphiles de la projection d’un film d’une telle qualité nous semble s’écarter de toute logique ou rationalité. «La libération» de ce film devrait interpeller la sagesse et la perspicacité du décideur et transcender le bras de fer qui s’inscrit dans la durée et qui profite à tous sauf à l’intérêt du cinéma algérien.
A voir le succès potentiel du film «Larbi Ben Mhidi» ainsi que sa valeur culturelle, tant dans le fonds historique que dans la forme esthétique, au lieu de bloquer sa programmation en salles, le ministère devrait plutôt être fier d’en être coproducteur et arborer cette œuvre au fronton de sa noble vocation, qui est l’écriture de l’Histoire et la préservation de la Mémoire des héros de la libération.N. S.
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